En 1958, Léon Bellefleur retourne en France, où il s’était déjà rendu à plusieurs reprises depuis 1954. Sur place, il approfondit son intérêt de longue date pour l’œuvre des surréalistes et pour le subconscient créatif en tant que source d’inspiration. Il s’intéresse également de près au peintre russe Wassily Kandinsky, dont l’œuvre est profondément marquée par la musique et dont les réflexions sur la dimension spirituelle de l’art trouvent un écho chez Bellefleur. Le surréaliste espagnol Joan Miró constitue, lui aussi, une source d’inspiration. À cette époque, Bellefleur cherche, dans sa pratique, à répondre aux impératifs créatifs du subconscient et à atteindre une spontanéité totale. Il pratique alors la peinture automatique : il aborde la toile sans idée préconçue, se laissant guider uniquement par son subconscient. Adhérant à la théorie surréaliste des « hasards objectifs », il considère que ces imprévus, survenant au cours d’un processus dépourvu de planification, façonnent la composition et définissent l’œuvre. Il a par ailleurs recours à l’automatisme graphique — une forme de dessin libre — en laissant son subconscient guider sa main.